AzzedineAlaïa collectionneur – Alaïa et Balenciaga sculpteurs de la forme, Paris, Association Azzedine Alaïa. Du 20 mai au 28 juin 2020. Haute dentelle, l’exposition attendue à la cité de la dentelle et de la mode à Calais. Du 9 juin au 6 janvier. Fashion / Fashion - Évènements / Province. Japonismes à Paris, l’artisanat à l’espace DENSAN, 8 bis rue Villedo Paris 1er et musique: Chilltronic de RKVC http://itunes.rkvc.nethttp://amazon.rkvc.netYouTube: http://bit. ALAÏA& BALENCIAGA. SCULPTEURS DE LA FORME. Le musée Cristóbal Balenciaga en Espagne abritera la prochaine exposition «Alaïa et Balenciaga. Sculpteurs de la forme ». Cette dernière est organisée par la Fondation Azzedine Alaïa en collaboration avec le Musée Cristóbal Balenciaga. Lorsque la dernière collection a été présentée en 1968 et que l’activité a pris fin, les AzzedineAlaïa collectionneur – Alaïa et Balenciaga sculpteurs de la forme, Paris, Association Azzedine Alaïa. Du 20 mai au 28 juin 2020. l’artisanat à l’espace DENSAN, 8 bis rue Villedo Paris 1er et Maison de la Culture du Japon à Paris – du 18 au 22 septembre 101 bis quai Branly Paris 15e. Du 1er septembre au 15 novembre 2018 . Design / Design - Expositions / Fashion Exposition« Sculpteurs de la forme » À l’occasion de la Fashion week de Paris, les maisons de haute couture Azzeddine Alaïa et Balenciaga se sont associées pour lancer une exposition intitulée « Alaïa et Balenciaga, sculpteurs de la forme ». Inaugurée le 20 janvier dernier et se poursuivant jusqu’au 28 juin 2020 rue de la Verrerie à Paris, l’exposition partira en juillet Ensemblede deux cartes postales présentant des photographies de l’exposition Alaïa et Balenciaga, Sculpteurs de la forme. Photographies par Sylvie Delpech et Stéphane Aït Ouarab. Dimensions : 18cm x 13cm. Précédent. Suivant. Retour homepage. Fondation Azzedine Alaïa 18 Rue de la Verrerie 75004 Paris +33 (0)1 87 44 87 75. Contacts ; Instagram; Newsletter; e6oVW. Between the airy veils, wafting as if in a summer breeze, the clothes come in pairs. There is an Azzedine Alaïa black dress from 2007 suspended from narrow straps and, beside it, an elegant 1960 wool crepe dress with bows at the back. Cristóbal Balenciaga of course!That display, shown in Alaïa’s former home in Paris on the rue de la Verrerie, was easy to judge. But what about another duo two lacy dresses, one burgundy, the other black? I got that wrong by over half a century 1950 and 2015 in this fascinating game of two designers who shared a passion for fashion skills.“Alaïa and Balenciaga Sculptors of Form” until 28 June 2020 has a story hidden in the forest of veils and the delicately arranged display by curator Olivier Olivier Saillard with pieces by Balenciaga and Alaïa at his new exhibition, "Sculptors of Form" Bertrand Rindoff Petroff/Getty“In 1968, Azzedine bought his first Cristóbal dress, and from that moment on he started to collect masters of fashion history,” explained Carla Sozzani, the retailer, fashion and art curator who was so close to the late designer that he called her his “sister”.Azzedine Alaïa with Carla Sozzani at his fashion show in 2016 Bertrand Rindoff Petroff/Getty“In 2007, Azzedine, Christoph Von Weyhe, Alaïa’s life-time partner and I founded Association Azzedine Alaïa to be a Foundation of Public Interest,” Carla explained. “The mission is to preserve his work, his archives, and the collections he had been slowly building all his life, since the mid-60s, in art, design, and fashion. There are now over 22,000 pieces of Azzedine’s works and about 12,000 of the masters of couture he collected.”An installation at the new exhibition "Alaia and Balenciaga, Sculptors of Form" Bertrand Rindoff Petroff/GettyBut the current exhibition might never have taken place without Hubert de Givenchy. “He came to see Christoph and me a few months after Azzedine passed away, to tell us, in Azzedine’s kitchen, of his admiration for only these two masters, Cristóbal Balenciaga and Azzedine Alaïa. He wanted to do an exhibition about these two great couturiers in a conversation’.”Givenchy passed away only a few weeks later, but his dream became reality as Carla, Christoph and Saillard went through the 450 Balenciaga outfits that Alaïa had gathered, while at the same time translating the essence of those designs into the development of his own work.“The show is about this transmission,” said Carla, who is also involved in the current 2020 Alaïa fashion collection, which was shown to international buyers during the January Spring/Summer 2020 couture season. In a further chapter to the story, Balenciaga's owners, Kering, announced that the house will once again show haute couture, from this further proof that fashion can be eternal, an Edition line, recreating Alaïa’s work from 1988, is part of the new collection. The clothes from the past include a tuxedo jacket over a long pleated skirt and a revival of the Alaïa Pre-Fall 2020 includes 'Edition' pieces, recreating signature pieces from the designer's heyday Karim Sadli/Courtesy of AlaïaCarla said, “Since Azzedine passed away, as President of the Association, my involvement is in bringing forward, in this period of transition, the heritage and the legacy of Azzedine’s work with the archives, the studio and the ateliers.”Azzedine Alaia's home and atelier in Paris houses his archive and is open to the public for exhibitions and events Bertrand Rindoff Petroff/Getty“Alaïa et Balenciaga, Sculpteurs de la Forme” is at the Association Azzedine Alaïa, 18 rue de la Verrerie, Paris 75004 until 28 June 2020 Le monde de la mode est en pleine expectative pour l'instant les expositions sont essentiellement virtuelles, il faudra, à part quelques rares exceptions, attendre la rentrée de septembre-octobre pour y aller physiquement. Voir une grande exposition parisienne semble un peu compromis pour l'instant il va falloir attendre la rentrée de septembre pour voir à Paris par exemple Man Ray et la mode, Jean Vendome. Artiste Joaillier ou encore Pierres Précieuses. D'autres expositions comme Gabrielle Chanel, manifeste de mode n'ont pas encore de date d'ouverture. En attendant, les expositions virtuelles mises en place pendant le confinement, se poursuivent. Revue de détails. Les expositions "Alaïa et Balenciaga. Sculpteurs de la forme" et "En couleurs !" ouvertes L'une des grandes manifestations d'envergure post-déconfinement est incontestablement la réouverture le 20 mai de l'exposition "Azzedine Alaïa collectionneur. Alaïa et Balenciaga. Sculpteurs de la forme" à l'Association Azzedine Alaïa, siège de la maison de couture parisienne du créateur tunisien. Elle a débuté en janvier pendant la semaine parisienne de la haute couture été 2020 et s’achève en juin. Elle invite à découvrir en 80 modèles les créations intemporelles de ces deux grands maitres de la coupe. Deux couturiers hermétiques aux effets de tendance et n’ayant jamais eu peur de refuser les systèmes liés à la médiatisation. Ici, les pièces de Balenciaga dialoguent avec celles d’Alaïa selon une communauté de création qui surprend. Alors que ces modèles ont été créés à plusieurs années d'intervalle, la similitude de travail reste bluffante même amour des coupes épurées, similarité de la palette chromatique... Certainement la scénographie - on circule dans un labyrinthe constitué de voiles de tissu blanc - contribue à la réouverture de l'exposition. La plupart des institutions culturelles restent fermées malgré le déconfinement mais quelques rares expositions se tiennent dans les magasins juste réouverts. Ainsi Le Bon Marché propose de voir la vie En couleurs! à partir du 16 mai. Cette vague d’optimisme se décline sur des créations exclusives signées de créateurs de mode, d'accessoires et de joaillerie... Le savoir-faire artisanal est mis à l’honneur - broderie, vannerie, impressions tie & dye, motifs peints à la main - ainsi que les influences du monde entier. Loewe x Paula’s Ibiza, invités d’honneur, affichent leur univers joyeux et coloré venu des Baléares ; Antik Batik imagine une capsule mode tournée vers la Mongolie tandis que Farm Rio installe sa cabane de plage brésilienne. A découvrir Guanabana et ses accessoires réalisés à la main en Amérique du Sud, Heimat Atlantica et ses sacs en raphia fabriqués sur la côte Atlantique de l’Espagne et du Portugal… Sans parler du savoir-faire grec d’Ancient Greek Sandals, de la cordonnerie de Minorquines, des souliers brodés de Meher Kakalia ou de la broderie de sneakers Amrose.... Et pour ceux qui préfèrent l'art contemporain, peintures, sculptures, photographies et dessins signés d'artistes français ou internationaux, reconnus ou émergents, sont exposés toute l'année dans le magasin. Les expositions "Man Ray et la mode", "Jean Vendome. Artiste Joaillier" et "Pierres Précieuses" reportées à la rentrée D'importantes expositions consacrées à la mode sont déjà reprogrammées pour la rentrée. C'est le cas de Man Ray et la mode au musée du Luxembourg, prévue initialement du 9 avril au 26 juillet, qui est reportée du 23 septembre jusqu’au 17 janvier 2021. Elle a été présentée au musée Cantini et au Château Borély - Musée des arts décoratifs, de la faïence et de la mode à Marseille en 2019. En attendant l'ouverture - en guise de mise en bouche - sont disponibles des témoignages d'admirateurs de l'oeuvre de Man Ray, qui travaillent dans l'univers de la mode et expliquent pourquoi ils accordent une telle importance à ses créations. A découvrir aussi des personnalités du monde de l’art, de la photographie et de la mode qui parlent de leur rapport à cet artiste, l’influence qu’il a exercée sur eux, ce qu’il éveille, révèle encore aujourd’hui. L'exposition Jean Vendome. Artiste Joaillier, qui devait débuter en mai à l'Ecole des Arts Joailliers, est reportée elle aussi à la rentrée, du 8 octobre au 18 décembre 2020. L’entrée est toujours gratuite mais se fera sur réservation préalable sur le site de L’École des Arts Joailliers. Réfractaire aux modes, ce créateur aventureux a créé un style précurseur, très personnel, celui d’un bijou de caractère. "Un bijou de Jean Vendome, n’est jamais rationnel, il est émotionnel", disent les spécialistes. Il en est de même pour l'exposition Pierres Précieuses qui devait se tenir dès avril à la Grande Galerie de l’Évolution du Muséum national d'Histoire naturelle en partenariat avec Van Cleef & Arpels et qui voit son ouverture décalée du 16 septembre au 14 juin 2021. A noter que la Cité de la dentelle et de la mode de Calais a décidé de reporter l’exposition Lecoanet-Hemant Les orientalistes de la haute couture à 2023. La réouverture de la Cité de la dentelle au public est prévue, quant à elle, à compter du 15 juillet. Les expositions "Gabrielle Chanel, manifeste de mode" et "Luxes" dans l'attente Si certaines expositions sont reportées, d'autres n'ont pas encore de dates de prévues pour leur ouverture. C'est le cas de Gabrielle Chanel, manifeste de mode, un coup dur pour cette exposition qui devait débuter début avril dans un Palais Galliera rénové. Grâce au soutien de la maison Chanel, mécène exclusif du projet, le musée de la Mode de la Ville de Paris a doublé ses espaces d’exposition. Ces nouvelles galeries, qui portent le nom de Gabrielle Chanel, sont aménagées dans les caves voûtées en briques rouges sur 670 m². Elles accueilleront des expositions temporaires ou des collections permanentes, au travers d’oeuvres choisies parmi les 200 000 pièces du musée - vêtements, accessoires, photographies et arts graphiques du XVIIIe siècle à nos jours. Le Palais Galliera devient ainsi le premier musée de mode exposant sa collection permanente en France. Au MAD, l'exposition Luxes prévue également en avril est elle aussi reportée sine die. Encore beaucoup d'expositions virtuelles à déguster En attendant le plaisir de flâner à nouveau dans un musée, voici une petite sélection de sites offrant de belles découvertes en matière de mode. Si vous êtes sensible à l'histoire de la mode, découvrez grâce à Google Arts & Culture La mode au XIXe siècle et l’histoire des vêtements féminins et masculins avant, pendant et après la révolution industrielle. A moins que vous ne préfériez la mode au temps de Versailles dans les années 1780, sous le règne de Louis XVI, les hommes et les femmes de la Cour dessinent les contours d'une mode masculine et féminine, qui épousent chaque cérémonial du quotidien. Le Château de Versailles propose une exposition dédiée au vestiaire masculin et à ses codes, et une autre à l'étude du style de Marie-Antoinette, l'une des premières icônes de mode aussi adulée que détestée. La mode italienne et plus particulièrement le travail du couturier Valentino vous tente ? Voici l’intégralité des œuvres du couturier italien présentée sur le site de son musée virtuel qui retrace 50 ans d’histoire de la mode. Ici comme dans un musée classique, les pièces signées Valentino Garavani sont exposées au sein de différentes ailes et galeries, créées grâce à une technologie 3D. Plus de 300 robes issues des archives du créateur ont été numérisées et regroupées par thème, avant d’être associées à des croquis, des illustrations, des photos d’archive ou encore des campagnes publicitaires. L’occasion de redécouvrir tout un pan de la mode italienne, de la Collection Blanche de 1968 aux créations écarlates qui ont fait la renommée de Valentino. Enfin, pour les passionnés de bijoux, de belles découvertes avec l’École des Arts Joailliers les professeurs de l’École ont réalisé de courtes vidéos, publiées sur Instagram, sur des sujets variés tels que La Saga des Joyaux de la couronne de France, La jeune fille à la perle de Vermeer, Les bijoux du retable de Gand des frères Van Eyck… D’autres vidéos sont aussi disponibles sur l’e-bibliothèque de l’école Le talisman de Charlemagne, Trois bijoux des années 1920 trois facettes du Style Art Déco, L'opale d’Ethiopie… Publié le lundi 3 février 2020 par Journal du Luxe Lancée au coeur de la Paris Fashion Week, l’exposition présente une sélection unique de modèles confectionnés par ces deux maîtres de la face à face entre Balenciaga et de Givenchy en rêvait voir réunies les œuvres d’Azzedine Alaïa et de Cristóbal Balenciaga dans un seul et même lieu. Sous la direction d’Olivier Saillard, une exposition croisée rassemblant les deux grands couturiers rassemble ces jours-ci plus de quatre-vingts modèles exclusifs issus des archives d’Azzedine créations Balenciaga présentées sont issues des collections privées du couturier franco-tunisien, disparu en 2017. Passionné par le travail de Balenciaga et admiratif de son talent, Alaïa a commencé à collectionner ses créations peu après la fin des activités de Haute Couture de la griffe, en 1968, au profit de l’expansion du prêt-à-porter. En dépit de la proposition de Mademoiselle Renée, ancienne directrice générale adjointe de Cristobal Balenciaga, d’en disposer comme bon lui semblait, il a préféré conserver ces pièces d’archives intactes et s’en inspirera tout au long de sa carrière. Ainsi, plusieurs de ses modèles dialoguent ici avec ceux du couturier mise en perspective plus d’actualité que jamais alors que Demna Gvasalia, Directeur artistique de Balenciaga, vient tout juste de confirmer la ré-ouverture du studio de Haute Couture de la Azzedine Alaïa collectionneur, Alaïa et Balenciaga sculpteurs de la forme – Du 20 janvier au 28 juin 2020 – Fondation Azzedine Alaïa, 18 rue de la Verrerie, Paris 4. À partir de juillet 2020, à la Fondation Balenciaga à Guetaria, en Espagne. Issues des archives constituées par Azzedine Alaïa, les différentes pièces de Balenciaga sont montrées au sein de la maison de couture, aujourd’hui siège de l’association qui veille sur sa mémoire et son œuvre. Une exposition où se font face 80 modèles imaginés par les deux créateurs, présentés pour la première fois dans cette créations qui dialoguent entre elles de façon surprenante. En 1968, Balenciaga annonce de but en blanc fermer boutique, le prêt-à-porté ne lui réussissant pas. De nombreuses pièces sont ainsi destinées à être jetées ou vendues, et Azzedine Alaïa décide alors d'en récupérer. Ces modèles, Alaïa les conservent précieusement et va même s'en inspirer pour ses propres créations. C'est Azzedine Alaïa collectionneur Alaïa et Balenciaga, sculpteurs de la forme qui rouvre pour notre plus grand Azzedine Alaïa, 18 rue de la Verrerie 75004 PARIS ouvert tous les jours de 11h à 19h , tél +33 1 42 72 30 69 ou 0142 72 19 19 jusqu'au 4 janvier 2021

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